Chúng tôi thường mô tả trẻ em là người sáng tạo. Chúng tôi rất ấn tượng về cách họ tạo ra tác phẩm nghệ thuật chỉ sử dụng bút chì màu và một tờ giấy trắng. Tuy nhiên, nhiều người lớn lại bỏ qua tia sáng nghệ thuật mà họ có thời trẻ và tự cho mình là “không sáng tạo”. Hội nghị Sáng tạo, một sự kiện kéo dài cả ngày không mất phí được tổ chức tại Thành phố New York vào ngày 10 tháng 6, trình bày các diễn giả khuyến khích những người lớn tham dự tin rằng họ thực sự là những người sáng tạo nên tự hào theo đuổi và chia sẻ những sáng tạo nghệ thuật của họ.
Hội nghị sáng tạo là đứa con tinh thần của nhà làm phim Maxim Jago, người đã tập hợp hơn 10 diễn giả cho buổi họp mặt được tổ chức tại Microsoft Garage ở Thành phố New York. Những người tham dự đã có nhiều cơ hội để đặt câu hỏi cho các diễn giả và kết nối với nhau. Maxim bắt đầu sự kiện bằng cách giải thích các mục tiêu của anh ấy trong ngày. “Đối với Hội nghị Sáng tạo, tôi đặc biệt yêu cầu các diễn giả không nói về những thứ có thể đơn giản được đưa vào danh sách được đánh số. Tôi nói với các diễn giả: ‘Đừng nói về cách làm. Nói về lý do tại sao. ‘ Tôi mời họ nói về niềm vui của họ. Bất cứ điều gì truyền cảm hứng cho bạn sâu sắc đến mức bạn không có lựa chọn nào khác ngoài việc tạo ra một thứ gì đó chưa từng tồn tại trước đây, đó là điều tôi muốn bạn nói đến ”.
Maxim nói về việc anh ấy tự xem mình như một người sáng tạo “” Khi lớn lên, từ ‘tại sao’ bị cấm trong nhà tôi trong một tháng vì tôi hỏi nó quá thường xuyên. Nhưng câu trả lời cho ‘tại sao’ là ở gốc rễ của danh tính của chúng ta. Tất cả cảm xúc của chúng ta có thể được rút gọn thành hai yếu tố: tình yêu và nỗi sợ hãi. Hãy tự hỏi bản thân, ‘điều gì đang thúc đẩy tôi? Đó là tình yêu hay nỗi sợ hãi? Tôi đang thiết lập ranh giới và bảo vệ bản thân?’ Chà, điều đó bắt nguồn từ nỗi sợ hãi. Tất cả những điều đó là tình yêu ”.
Maxim tin rằng chúng ta không nên ngại chia sẻ những nỗ lực nghệ thuật của mình: “Bất kỳ ai xác định là một người sáng tạo hoặc lựa chọn cuộc sống sáng tạo đều đã chọn tham gia và chia sẻ. Bất kể lĩnh vực bạn chọn để tạo ra, cho dù đó là biên đạo múa, làm thơ hay chụp ảnh, mọi thứ bạn làm đều được thực hiện để người khác có thể trải nghiệm. Ngay cả khi bạn chỉ viết nhật ký cho chính mình, nó sẽ được đọc bởi người khác – chính bản thân bạn trong tương lai, ”anh nói.
“Chúng tôi muốn kết nối với những người khác. Chúng tôi muốn mọi người nhìn vào cuộc đời của chúng tôi và vui mừng vì chúng tôi đã ở đây. Chúng tôi muốn biết rằng thời gian của chúng tôi ở đây trên trái đất không phải là ích kỷ. Tất cả chúng ta đều hy vọng rằng thế giới không tồi tệ hơn vì chúng ta đang ở đây. Một cách để đạt được mục tiêu rời bỏ thế giới tốt đẹp hơn mà chúng tôi thấy đó là hữu ích. Khám phá điều gì mang lại niềm vui cho cuộc sống của bạn và trở nên tuyệt vời hơn trong đó. Lấy cảm hứng của bạn và tìm cách để phục vụ người khác. Maxim nói. (Lưu ý: tất cả các trích dẫn từ Maxim đã được diễn giải với sự cho phép.)
Mara McCann, doanh nhân và người sáng lập EveryGirl World, đã nói về giá trị của sự im lặng. Theo nghĩa đen, chúng ta có thể nắm lấy sự im lặng để giải phóng tâm trí để bước vào một không gian sáng tạo. Chúng ta cũng có thể xem sự im lặng vì nó cũng liên quan đến lĩnh vực thị giác. Hãy tưởng tượng bầu trời trong xanh với một đám mây duy nhất. Bầu trời đại diện cho sự im lặng trong khi đám mây đại diện cho tiếng ồn trực quan. Bạn có thể cho phép mình nhìn thấy bầu trời thay vì chỉ tập trung vào đám mây không?
Chúng ta đã quen với tiếng ồn thị giác và thính giác trong thế giới hiện đại của chúng ta. Ở các thành phố lớn, chúng tôi buộc phải tập trung vào âm thanh nếu chỉ vì sự an toàn của chúng tôi. Hiện diện trong sự im lặng có thể gây phiền nhiễu, và điều đó làm cho nó trở thành một không gian sáng tạo quý giá. Hãy coi không gian này là khoảng lặng chủ động. Hãy tự hỏi bản thân, bạn có đang quan tâm đến khoảng lặng bên trong con người mình không?
Mara cũng chấp nhận khái niệm chia sẻ những sáng tạo của chúng tôi. “Khi chúng tôi chia sẻ kinh nghiệm, điều đó sẽ tiếp thêm sức mạnh cho chúng tôi. Chúng tôi bắt đầu hiểu về nó. Khi sáng tạo, chúng tôi cần cơ hội để nói về quá trình và những gì chúng tôi làm và những gì chúng tôi tạo ra”, cô nói.
Nhiếp ảnh gia Mark Mann nói về cách anh ấy khám phá ra con người đích thực và sáng tạo của mình: “Mặc dù đối với tôi sự sáng tạo là điều tự nhiên nhưng tôi cũng phải vật lộn với nó từ ngày tôi cầm máy ảnh cho đến tận bây giờ.” Anh ấy kể lại có một món đồ chơi mà bạn sẽ đặt các chốt hình vuông, tam giác và hình tròn thành các hình dạng tương ứng đã được cắt vào một tấm gỗ. Ông nói: “Vấn đề là, miếng hình tròn vừa với cái chốt hình vuông. “Mọi người nói với tôi rằng điều đó đã sai. Nhưng, với tôi, nó phù hợp. Tôi không có khái niệm rằng điều này làm cho tôi khác biệt và tôi đang suy nghĩ một cách sáng tạo. Đó chỉ là suy nghĩ của Mark. Đó là một cơn ác mộng tuyệt đối khi còn là một đứa trẻ. “
Mark nói về việc thỉnh thoảng nhìn thấy một quảng cáo chỉ đơn giản là khủng khiếp theo nghĩa sáng tạo và tự hỏi làm thế nào mà nhiếp ảnh gia lại tạo ra một thứ gì đó cũ kỹ đến vậy. “Nhưng sau đó tôi nhận ra rằng nhiếp ảnh gia đã đưa ra một ý tưởng sáng tạo và đưa nó cho khách hàng xem và họ nói, ‘Chà, chúng ta cần thay đổi điều này và điều này.’ Và sau đó, họ đưa nó cho các luật sư và họ nói: ‘Chà, chúng tôi không thể nói từ đó.’ Và sau đó, họ đưa nó cho những người chỉnh sửa bản sao, những người đã thay đổi nó một lần nữa. Vào thời điểm nó được in trên một bảng quảng cáo, nó đã được làm sạch, ”ông nói.
“Khi tất cả được nói và làm, tôi không phải là một nhiếp ảnh gia chuyên sâu về kỹ thuật. Tôi hiểu ánh sáng và tôi cũng hiểu màu sắc và những mối quan tâm khác. Tuy nhiên, nơi tôi đã đặt năng lượng sáng tạo của mình là tạo ra một khoảnh khắc đích thực giữa nhiếp ảnh gia và chủ thể. Vì vậy, nhiều người đã bỏ lỡ điều này khi họ tạo ra các bức ảnh. Tôi đã từng chứng kiến những nhiếp ảnh gia thông thạo kỹ thuật nhưng thiếu nhân văn. Về mặt kỹ thuật, tất cả chúng ta đều có thể tìm hiểu f-stop để sử dụng và chức năng của đèn. Nhưng sự sáng tạo phát huy tác dụng của tính nhân văn giữa hai con người, ”Mark nói.
Mark thực hành kết nối với mọi người trong suốt cả ngày. “Khi tôi mua một lon Pepsi, tôi đang nói chuyện với người đó. ‘Bạn bận rộn, bán được nhiều khoai tây chiên?’ Không ai nói chuyện với mọi người nữa, ”anh nói.
Joseph Clarke, một cựu nghệ sĩ hip hop và nhà tư vấn ngành giải trí hiện tại, đã nói về sự cần thiết của việc kiểm soát cái tôi để tạo ra một không gian an toàn cho sự sáng tạo thăng hoa. Chìa khóa cho Giô-sép là bao dung và thấu hiểu sự khiêm nhường. “Tôi tự hỏi bản thân, ‘tôi có thể áp dụng sự khiêm tốn bao nhiêu cho mọi tình huống?’ Theo kinh nghiệm của tôi, những người mạnh mẽ nhất là những người khiêm tốn, im lặng. Nếu bạn kiêu ngạo, bạn có tầm nhìn đường hầm. Khi bạn khiêm tốn, bạn có một mối quan hệ rộng rãi. Bạn có thể tận dụng tất cả,” anh ấy nói.
Nhà làm phim Ramfis Myrthil nói về giá trị của quan hệ đối tác và các mối quan hệ. “Khi bạn hợp tác, có năng lượng. Có giá trị đối với các cộng tác viên của bạn. Hãy tự hỏi bản thân, tại sao người này muốn cộng tác với tôi? ”
Ramfis khuyến khích người sáng tạo đọc. Một trong những cuốn sách yêu thích của anh ấy là “Làm thế nào để có được bạn bè và ảnh hưởng đến mọi người,” của Dale Carnegie. “Cuốn sách này rất đơn giản nên các em nên dạy nó từ lớp hai. Một trong những suy nghĩ trong cuốn sách là tạo hóa ban cho bạn hai tai và chỉ một miệng là có lý do. Chúng ta nên nghe nhiều gấp đôi khi chúng ta nói. Sử dụng kỹ năng lắng nghe của bạn và chú ý. Hãy nhận biết, ”ông nói.
Những cuốn sách khác có giá trị đối với người sáng tạo bao gồm “Think Like a Monk” của Jay Shetty. Cuốn sách này khuyến khích bạn sử dụng năm giác quan của mình. Một cuốn sách khác mà Ramfis đã thảo luận là “Đừng bao giờ chia rẽ sự khác biệt: Đàm phán như thể cuộc sống của bạn phụ thuộc vào nó,” của Chris Voss. Chris là một cựu nhân viên đàm phán về con tin của FBI. “Anh ấy nói về việc ở trong những tình huống mà cuộc sống của ai đó phụ thuộc vào hành động của anh ấy, và anh ấy nói về những tình huống mà mọi thứ diễn ra đúng hay sai. Nếu bạn có thể thương lượng cuộc sống của ai đó, bạn có thể thương lượng bất cứ điều gì, ”Ramfis nói.
Ramfil cho biết “48 Quy luật của Quyền lực,” của Robert Greene, là một cuốn sách về “sự lừa dối và quyến rũ. “Khi bạn nhận thức được những người sử dụng các quy tắc này, bạn có thể nhận thức được khi nào mọi người đang lợi dụng bạn. Cuốn sách này đã hữu ích trong cuộc sống của tôi vì trong giải trí. Bạn có thể tìm thấy những người không xác thực, và họ đang sử dụng những công cụ được mô tả trong cuốn sách này, ”ông nói.
Thiền cũng là một phần của quá trình sáng tạo đối với Ramfis. “Tôi thiền mỗi ngày, dù chỉ trong hai phút. Tôi hình dung mục tiêu mà tôi muốn đạt được. Tình yêu và ánh sáng là hai thứ mạnh mẽ nhất trong vũ trụ, và tôi kêu gọi những điều này. Tất cả chúng ta sẽ có những ngày tồi tệ, nhưng bằng cách tự lập trình vào buổi sáng, tôi có thể kết nối với sự sáng tạo của mình trong suốt cả ngày, ”anh nói.
Nghệ sĩ và Doanh nhân, Billie Carn muốn khám phá quá trình sáng tạo và bắt đầu bằng cách hoàn thành những điều dư thừa kích thích tư duy trong cuốn sách “Con đường của nghệ sĩ: Con đường tinh thần để sáng tạo cao hơn,” của Julia Cameron. Cô tạm nghỉ tập trung vào công việc và dành thời gian cho quán cà phê. Cô ấy viết ra những suy nghĩ của mình mỗi ngày, ngay cả khi những suy nghĩ này là về một thứ gì đó có vẻ tầm thường chẳng hạn như quy trình sản xuất trà túi lọc.
Billie tự hỏi bản thân: “Điều gì đang làm tôi hạnh phúc? Điều gì đang làm tôi buồn? ” Cô ấy bị cuốn hút bởi những người có suy nghĩ bên ngoài. Những khám phá sáng tạo của cô đã đưa cô đến với ước mơ viết một cuốn sách. “Những gì tạo ra từ nó là một cuốn sách có tên ‘Trí tuệ Maverick’ không giống bất kỳ cuốn sách nào khác. Đó là một cuốn sách mà chỉ tôi mới có thể viết được. ” Đối với cuốn sách, cô ấy đã nói chuyện với những người truyền cảm hứng cho cô ấy sáng tạo và cô ấy đã viết một lá thư cho người đó giải thích ý nghĩa của người đó đối với cô ấy. Các chủ đề về tâm linh và kinh doanh là một động lực cho điều tốt bắt đầu xuất hiện. Cuốn sách của cô ấy là nguồn cảm hứng cho những sáng tạo khác.
Jalen James Acosta là nhà sản xuất thu âm và là người tiên phong trong lĩnh vực âm nhạc Latinh, người đã từng hợp tác với Talia và Enrique Iglesias, và các ngôi sao Latinh khác. Anh ta bắt đầu tạo ra những nhịp đập vào thời điểm anh ta không thể mua được thiết bị thích hợp. “Tôi đã sử dụng máy chơi game Xbox để tạo nhịp điệu. Trong trò chơi, bạn có thể tạo ra âm thanh và âm thanh đó sẽ phát ra từ loa của TV, nhưng tôi không thể ghi nó qua bảng điều khiển. Vì vậy, tôi sẽ sử dụng một hộp bùng nổ và ghi âm vào một băng cát-xét trống, và tôi sẽ mua những băng cát-xét đó cho các nhà sản xuất. Đúng người đã nghe nhạc của tôi và đưa tôi đến phòng thu để ghi lại nhịp điệu một cách chính xác. Điều đó cuối cùng cho phép tôi đến với Shakira và các nghệ sĩ khác, ”anh nói.
Đối với Jalen, một liên kết còn thiếu đối với nhiều người là thiếu trí tưởng tượng về cách họ có thể sử dụng các công cụ hàng ngày. “Tôi thường lấy thìa và xoong chảo để làm nhịp khi mới bắt đầu,” anh nói. Jalen kể lại một câu châm ngôn cổ của Tây Ban Nha thời trẻ được dịch một cách lỏng lẻo là: “Không phải mũi tên giết chết bạn. Đó là thổ dân châu Mỹ ”. “Đó là niềm tin của tôi. Đó là con người chứ không phải là công cụ, ”ông nói. “Điều quan trọng ở đây là sự thay đổi tư duy có thể thay đổi cuộc đời bạn”. Các dự án sắp tới của Jalen bao gồm hợp tác với JLO và Ben Stiller.
AJ Leon của Misfit, một tập hợp các doanh nghiệp với sứ mệnh “tiếp sức cho những kẻ nổi loạn với sự sáng tạo tục tĩu”, đã nói về một số công ty đang tìm cách giúp mọi người tiếp cận khả năng sáng tạo của họ. Một trong những công ty như vậy là Unplugged, cung cấp giải độc kỹ thuật số. “Đôi khi chúng ta cần phải tránh xa cuộc sống. Các cabin được xây dựng không cắm điện dành cho những người cần thoát khỏi tất cả. Trong thời gian lưu trú, điện thoại của bạn phải được cất vào hộp có khóa. ” Bằng cách mang đến cho mọi người cơ hội thoát khỏi sự ồn ào và nhịp sống của thành phố trong một ngày hoặc hơn, công ty đang cung cấp một không gian vật lý để sự sáng tạo phát triển.
AJ cũng nói về Pear Bio, một công ty khác đang nghĩ ra những cách mới để cải thiện cuộc sống của người khác. “Nếu một phụ nữ bị ung thư vú, một trong những vấn đề lớn nhất là loại thuốc mà họ cung cấp cho bạn chỉ là phỏng đoán. Có sẵn 30 hoặc 40 loại thuốc khác nhau, và họ cung cấp cho bạn ba hoặc bốn loại. Pear Bio đã có khái niệm về điều gì sẽ xảy ra nếu chúng ta có thể lấy các tế bào ung thư và đưa chúng vào một con chip và sử dụng máy học để tìm ra loại thuốc nào sẽ phù hợp với bạn. Họ đang trong quá trình thử nghiệm. Nó thật rực rỡ và sáng tạo ”.
Lần lặp lại tiếp theo của Hội nghị Sáng tạo sẽ được tổ chức trực tuyến từ ngày 3-5 tháng 8 năm 202 và sẽ có hơn 50 diễn giả, bao gồm cả các nhiếp ảnh gia. Marc Aitken và Frederick Van Johnson. Thông tin thêm có thể được tìm thấy nơi đây.
