Tìm kiếm việc gì đó để làm ở New York? Đi xem Liên hoan Hài Châu Á tại Stand Up NY và Caveat hoặc ca sĩ người Anh Nilüfer Yanya tại Webster Hall. Đưa trẻ em đến Hội chợ nghệ thuật đầu tiên của chúng tôi, như một phần của NADA New York. Hoặc bạn vẫn có thể xem “Hangmen” trên Broadway và bộ phim bom tấn Jacques-Louis David tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan.
Phim hài | Âm nhạc | Trẻ em | Phim ảnh | Nhảy | Nhà hát | Mỹ thuật
Phim hài
Liên hoan hài Châu Á
Thứ Sáu lúc 6, 8 và 10 giờ tối tại Stand Up NY, 236 West 78th Street, Manhattan; standupny.com. Thứ Bảy lúc 6, 8 và 10 giờ tối tại Caveat, 21A Clinton Street, Manhattan; caveat.nyc
Trong năm thứ ba liên tiếp, Ed Pokropski, nhà văn và nhà sản xuất tại NBCUniversal, đồng thời là nhà sản xuất kiêm diễn viên hài Kate Moran đã tập hợp hàng chục nghệ sĩ biểu diễn cho lễ hội này và giống như năm ngoái, họ đến đúng thời điểm để ăn mừng Tháng Di sản Châu Mỹ Thái Bình Dương. Sáu chương trình sẽ giới thiệu Julia Shiplett, Michael Cruz Kayne, Usama Siddiquee, Karen Chee với nghệ sĩ múa rối Kathleen Kim, các podcasters từ “Cảm giác châu Á,” và Yuhua Hamasaki từ “Cuộc đua kéo của RuPaul.” Đội hình 8 giờ tối thứ Sáu có lẽ bao gồm nghệ sĩ biểu diễn nổi tiếng nhất của lễ hội: Jes Tom, một diễn viên hài chuyển giới phi nhị phân, người đóng vai chính trong bộ phim rom-com mới của Hulu “Crush”. (Tom cũng sẽ giật tít chương trình của riêng họ vào ngày 14 tháng 5 tại Bell House.) Vé bắt đầu từ $ 25 cho mỗi buổi biểu diễn ($ 65 cho vé cả đêm) và có sẵn tại asiancomedyfest.com. SEAN L. McCARTHY
Nhạc cổ điển
Lễ hội MATA
Thứ Sáu và thứ Bảy lúc 7:30 tối tại National Sawdust, 80 North Sixth Street, Brooklyn; live.nationalsawdust.org.
Sự lặp lại năm nay của sự kiện âm nhạc đương đại hàng năm được gọi là Lễ hội MATA đã được lập trình bởi nhà soạn nhạc và nghệ sĩ saxophone alto Darius Jones. Trong hai đêm cuối cùng của lễ hội, Jones đã tập hợp các tác phẩm của các nghệ sĩ trẻ hơn vào thứ Sáu và một của riêng anh ấy vào thứ Bảy. Buổi hòa nhạc vào thứ Sáu sẽ có sự góp mặt của các nghệ sĩ đáng chú ý như Travis Laplante, người được lên kế hoạch biểu diễn kèn saxophone tenor độc tấu opus “Nơi hiển nhiên.” Và buổi biểu diễn vào thứ Bảy sẽ mang đến buổi ra mắt thế giới tác phẩm “Trường học màu số 3” của Jones, đề cập đến một tòa nhà ở Brooklyn từng được sử dụng như một trường học biệt lập dành cho trẻ em Da đen vào đầu thế kỷ 20. Vé cho mỗi đêm là $ 25. SETH MÀU SẮC TƯỜNG
Nhạc pop rock
Nilüfer Yanya
Thứ Bảy lúc 7:30 tối tại Webster Hall, 25 East 11 Street, Manhattan; websterhall.com.
Mặc dù khi còn là một thiếu niên, cô đã được mời tham gia vào một nhóm nhạc nữ do Louis Tomlinson của One Direction tập hợp, Nilüfer Yanya đã chọn một con đường tự quyết định thay vì triển vọng trở thành ngôi sao nhạc pop. Album đầu tay của nữ ca sĩ người Anh, từ năm 2019, chứa các nốt nhạc jazz và indie pop nhưng chủ yếu nghiêng về alt-rock, thể hiện những kỹ năng guitar mà cô đã rèn luyện kể từ khi chọn nhạc cụ ở tuổi 12. Nỗ lực vào năm thứ hai của Yanya, phát hành vào tháng 3, tiếp theo là phù hợp. nhưng xếp âm thanh của cô ấy xuống các thành phần thiết yếu: giai điệu nhẹ nhàng, nhịp điệu rõ ràng, tác phẩm guitar mạch gợi nhớ đến Radiohead. Trớ trêu thay, có tựa đề “Không đau đớn”, album đầy gai góc, ca từ của nó đề cập đến những tác dụng phụ phức tạp, có hại của ham muốn. Vào thứ Bảy, Yanya đứng đầu một dự luật có sự góp mặt của hai ca sĩ kiêm nghệ sĩ guitar khác: Ada Lea và Tasha. Vé bắt đầu từ $ 25 và có sẵn tại axs.com. OLIVIA HORN
Hội chợ nghệ thuật đầu tiên của chúng tôi
Thứ Năm từ 4 đến 8 giờ tối; Thứ sáu và thứ bảy từ 11 giờ sáng đến 7 giờ tối; Chủ nhật từ 11 giờ sáng đến 5 giờ chiều tại NADA New York, Pier 36, 299 South Street, Manhattan; newartdealers.org.
Tìm hiểu thêm về Bảo tàng nghệ thuật Metropolitan
Trong khi Liên minh các đại lý nghệ thuật mới luôn phục vụ các thành viên trẻ nhất của doanh nghiệp, sẽ khó tìm thấy các nhà triển lãm trẻ hơn một số xuất hiện tại năm nay NADA New York sự trình bày. Họ là những doanh nhân từ 12 tuổi trở xuống tham gia Hội chợ nghệ thuật đầu tiên của chúng tôiđược trình bày bởi liên minh và Bảo tàng nghệ thuật dành cho trẻ em. Tại đây, các bạn trẻ trưng bày và định giá các tác phẩm của mình, nhận tất cả số tiền thu được. Các nghệ sĩ nhỏ đã bỏ lỡ thời hạn nộp hồ sơ tháng 4 vẫn có thể đóng góp bằng cách hoàn thành một biểu mẫu bắt buộc và giao nó, cùng với công việc của họ, đến hội chợ. Vào thứ Bảy, từ 2 đến 4 giờ chiều, các nhà giáo dục của bảo tàng cũng sẽ tham dự, cung cấp đồ dùng nghệ thuật và giúp đỡ các mục vào phút cuối. Những gì không bán được sẽ được đưa vào bộ sưu tập vĩnh viễn của bảo tàng – không có sự khác biệt nhỏ. NADA vượt qua bắt đầu từ $ 40; chúng miễn phí cho trẻ em. LAUREL GRAEBER
‘Danh ca’
Đang diễn ra tại Diễn đàn Điện ảnh, 209 Phố Tây Houston, Manhattan; filmforum.org.
Bạn đã xem Brian De Palma’s “Blow Out”? “Diva” là khác bộ phim lớn của năm 1981 (phát hành tại Hoa Kỳ năm 1982) liên quan đến một nhân vật chính với bản ghi âm thanh khoai tây nóng, hoặc về mặt kỹ thuật là hai: Jules (Frédéric Andrei), một người đưa thư và một người hâm mộ opera, bí mật ghi âm một ca sĩ ngôi sao, Cynthia Hawkins ( giọng nữ cao ngoài đời thực Wilhelmenia Wiggins Fernandez), người đã đưa ra quan điểm chỉ hát trực tiếp, tại một buổi biểu diễn ở Paris. Ngay sau đó, anh ta vô tình sở hữu một cuốn băng khác có thể vạch trần một hoạt động buôn bán ma túy và tình dục quốc tế.
Nhưng sự phức tạp điên rồ của cốt truyện hầu như không phải là điểm mấu chốt. “Diva” do Jean-Jacques Beineix làm đạo diễn, người chết vào tháng 1, có lẽ là bộ phim được xác định rõ nhất với một xu hướng ở Pháp được gọi là cinéma du look, những bộ phim mà phong cách và thái độ hình ảnh để lại ấn tượng thịnh hành. Trong một bản in được trình chiếu tại Diễn đàn phimcác sắc thái của màu xanh lam rất chói mắt và một cuộc rượt đuổi công phu qua Ga tàu điện ngầm Paris cũng khá thú vị. BEN KENIGSBERG
Nhà hát băng ở New York
Thứ sáu và thứ bảy lúc 7 giờ tối; Thứ Hai lúc 6:30 chiều tại Sky Rink, 61 Chelsea Piers, Manhattan; chelseapiers.com.
Sau xoay quanh vỉa hè trong đại dịch, Nhà hát Băng ở New York trở về với khuôn viên thực sự của nó, đây cũng là một nơi thích hợp để phản ánh về biến đổi khí hậu. Là một phần của mùa giải đầu tiên, công ty sẽ giới thiệu buổi ra mắt ca khúc “Of Water and Ice” của biên đạo múa Jody Sperling, dựa trên nghiên cứu của cô ấy ở Bắc Cực và được đặt thành nhạc bởi DJ Spooky. Nó sẽ có sự tham gia của 10 tác phẩm khác trong chương trình, nhiều tác phẩm cũng mới, với các bản nhạc phim từ Philip Glass đến Rachmaninoff đến Madonna. Tuy nhiên, đừng mong đợi một chuỗi kỳ công nhào lộn giống như Nathan Chen; công ty, được thành lập vào năm 1984, bắt nguồn từ nghệ thuật khiêu vũ trên băng, kết hợp đặc tính của khiêu vũ hòa nhạc với tốc độ, động lượng và sức mạnh của trượt băng. Hai trong số những học viên nổi tiếng nhất của hình thức, nhà vô địch người Anh Jayne Torvill và Christopher Dean, sẽ được vinh danh trong buổi biểu diễn gala hôm thứ Hai. Vé bắt đầu từ $ 25 và có sẵn tại icetheatre.org. BRIAN SCHAEFER
Nhà hát
Lựa chọn của nhà phê bình
‘Hangmen’
Đến ngày 18 tháng 6 tại Nhà hát Golden, Manhattan; hangmenbroadway.com. Thời gian chạy: 2 giờ 20 phút.
Trong tác phẩm đoạt giải Olivier của Martin McDonagh, lấy bối cảnh vào những năm 1960, một mod đầy đe dọa từ London (Alfie Allen của “Game of Thrones”) bước vào một quán rượu phía bắc nước Anh nghiệt ngã do một người từng là người treo cổ (David Threlfall) điều hành. Sau đó là một vở hài kịch đen tối. Do Matthew Dunster làm đạo diễn, tác phẩm này là một cơn bão bùng phát trước đại dịch ở trung tâm thành phố. Đọc bài đánh giá.
‘Plaza Suite’
Đến ngày 26 tháng 6 tại Nhà hát Hudson, Manhattan; plazasuitebroadway.com. Thời gian chạy: 2 giờ 40 phút.
Matthew Broderick và Sarah Jessica Parker say sưa với thể loại hài kịch khi họ đóng vai hai cặp vợ chồng đã kết hôn và một cặp tình nhân lâu năm trong sự hồi sinh Broadway đầu tiên của bộ ba trò hề một màn của Neil Simon, một cú đột phá trong buổi ra mắt vào năm 1968. John Benjamin Hickey chỉ đạo. (Sân khấu tại Nhà hát Hudson. Thời gian chạy giới hạn kết thúc vào ngày 1 tháng 7.) Đọc bài đánh giá.
Lựa chọn của nhà phê bình
‘American Buffalo’
Qua ngày 10 tháng 7 tại Circle in the Square, Manhattan; americanbuffalonyc.com. Thời gian chạy: 1 giờ 40 phút.
Laurence Fishburne, Sam Rockwell và Darren Criss hợp tác cho một bi kịch bùng nổ bằng lời nói của David Mamet, lấy bối cảnh tại một cửa hàng bán đồ cũ ở Chicago, nơi một cặp tội phạm nhỏ tuổi không thành thục và một người trẻ tuổi lanh lợi lập mưu đánh cắp một niken quý hiếm. Neil Pepe chỉ đạo. Đọc nhận xét.
‘Người đàn ông âm nhạc’
Tại Nhà hát Winter Garden, Manhattan; musicmanonbroadway.com. Thời gian chạy: 2 giờ 45 phút.
Hugh Jackman, hay còn gọi là Wolverine, trở lại sân khấu với vai lang băm Harold Hill đối diện với Sutton Foster trong vai thủ thư Marian trong sự hồi sinh được mong đợi rộng rãi của Jerry Zaks đối với bộ phim hài ca nhạc kinh điển Meredith Willson. Đó là một vé nóng, và là một trong những buổi biểu diễn có giá cao ngất ngưởng hơn cả ở Broadway. (Sân khấu tại Nhà hát Winter Garden.) Đọc nhận xét.
Lựa chọn của nhà phê bình
Jacques-Louis David: Người soạn thảo cấp tiến
Đến ngày 15 tháng 5 tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, 1000 Đại lộ 5, Manhattan; 212-535-7710, metmuseum.org.
“Người soạn thảo cấp tiến, ” một cuộc triển lãm nghiêm túc quan trọng và chết chóc, tập hợp hơn 80 tác phẩm trên giấy của người khởi xướng chủ nghĩa Tân cổ điển Pháp này, từ những nghiên cứu La Mã thời trẻ của ông đến những năm Jacobin kiên cường của ông, vào tù và sau đó là nội các của Napoléon, và đến cuộc lưu đày cuối cùng của ông ở Brussels . Đó là một kỳ công học thuật, với khoản vay từ hai chục tổ chức, và những khám phá chưa từng thấy từ các bộ sưu tập tư nhân. Nó sẽ làm say mê các chuyên gia, những người muốn lập bản đồ cách David xây dựng những bức tranh sơn dầu mạnh mẽ của mình từ các bản phác thảo và nghiên cứu xếp nếp chuẩn bị. Nhưng đối với công chúng, buổi biểu diễn này có một tầm quan trọng trực tiếp hơn. Chương trình này buộc chúng ta – và đúng lúc – phải suy nghĩ kỹ về sức mạnh thực sự của những bức tranh (và những người làm ra bức tranh), và cái giá của sự chắc chắn về chính trị và văn hóa. Đẹp là gì, và đạo đức là gì? Và khi đức hạnh bao trùm nỗi kinh hoàng, thì sắc đẹp thực sự để làm gì? Đọc nhận xét.
Lựa chọn của nhà phê bình
Jonas Mekas: Máy quay luôn chạy
Qua ngày 5 tháng 6 tại Bảo tàng Do Thái, 1109 Đại lộ số 5, Manhattan; 212-423-3200, thejewishmuseum.org.
Một người tị nạn Lithuania đến thành phố New York vào năm 1949, Jonas Mekas trở thành người sáng lập của Hợp tác xã các nhà làm phim, Văn hóa điện ảnh tạp chí và Kho lưu trữ phim tuyển tập. Anh ấy cũng đã tạo ra rất nhiều bộ phim “nhật ký” giống nhau. “Máy ảnh luôn chạy” là cuộc khảo sát bảo tàng đầu tiên của Mekas tại Hoa Kỳ, và người phụ trách của nó, Kelly Taxter, đã tiếp cận nhiệm vụ khó khăn bằng cách lắp một máy quay hồi tưởng tốc độ cao được chiếu trên hàng chục màn hình độc lập.
Hầu hết các bộ phim trong triển lãm được chia thành các phần chiếu đồng thời, do đó toàn bộ chương trình của 11 bộ phim chỉ diễn ra trong ba giờ. Nhiều phim là nhật ký – những ghi chép trừu tượng về kính vạn hoa của Mekas, anh trai Adolfas, cũng là một nhà làm phim, và những người phóng túng SoHo và Lithuania cấy ghép vòng tròn của họ. Vì mục đích của tất cả những điều này, thậm chí không chỉ là việc ghi lại sự đa dạng của cuộc đời Mekas nói riêng, là để nắm bắt sự phi lý kỳ diệu của cuộc sống nói chung, dàn dựng đầy cảm hứng của Taxter thậm chí có thể làm cho các tác phẩm hiệu quả hơn. Đọc nhận xét.
Lựa chọn của nhà phê bình
Faith Ringgold: Người Mỹ
Đến ngày 5 tháng 6 tại Bảo tàng Mới, 235 Bowery, Manhattan; 212-219-1222, newmuseum.org.
Cuộc hồi tưởng về địa phương đầu tiên của Ringgold trong gần 40 năm có các nhân vật, kỹ thuật thủ công và cách kể chuyện của nghệ sĩ sinh ra ở Harlem với sự kết hợp đầy sáng tạo. Và rõ ràng rằng những gì đã giao Ringgold cho một ca khúc xa hơn nửa thế kỷ trước đặt cô ấy lên hàng đầu và trung tâm của bây giờ. Chương trình bắt đầu với một nhóm các bức tranh nhân vật được nghiền ngẫm, vuốt ve rộng rãi từ những năm 1960 được gọi là “Dòng người Mỹ”. Tất cả các bức tranh đều nói về sự phân cấp quyền lực; phụ nữ hầu như không có mặt. Ringgold gọi tác phẩm sớm, cảnh giác này là “siêu hiện thực”.
Vào những năm 80, một công trình cải tiến về hình thức chăn bông được sơn, được gọi là “chăn bông trong truyện”, đã thu hút sự chú ý của Ringgold cả trong và ngoài thế giới nghệ thuật. Nó là phương tiện cho dự án sơn nổi và phức tạp nhất của Ringgold, “The French Connection”. Nhìn chung, về tông màu, nó có cảm giác khác xa với những bức tranh “Người Mỹ”, nhưng cũng có chính trị trong các bức tranh của Pháp. Đọc nhận xét.
